A música é e sempre será um elemento essencial da cultura, mas raramente um gênero musical é tão difundido que mude as culturas ao seu redor.
Na cultura moderna, o hip-hop é o único nesse sentido e, ao comemorar seu 50º aniversário neste mês, podemos ver o quanto ele se tornou amado e influente.
Embora seja quase impossível identificar o nascimento exato do hip-hop, a maioria dos historiadores da música cita uma festa de quarteirão em 1973 no Bronx como o evento que reuniu os elementos essenciais em um evento grande e público. Naquela festa, o DJ Kool Herc estreou o "carrossel", um estilo de DJ que estendia o break beat de uma música específica tocando duas cópias do mesmo disco e alternando entre elas nos momentos certos. No entanto, isso aconteceu seis anos antes de a Sugarhill Gang apresentar o hip-hop a um grande público com o sucesso de sua música de sucesso "Rapper's Delight". A equipe de conteúdo do Gracenote Global Music Data cataloga os artistas mais consumidos em todo o mundo, incluindo apenas sete artistas dessa era do gênero nos anos 1970.
Hoje, o som que define a cultura cresceu muito além de suas raízes no Bronx. De fato, mais de 96.000 dos artistas mais ouvidos em todo o mundo são artistas de rap e hip-hop, e 149 países têm pelo menos um artista de hip-hop. E esses artistas criaram mais de 100 subgêneros de música hip-hop.
O interesse pela música hip-hop tornou-se tão global, de fato, que apenas um terço dos artistas de hip-hop mais ouvidos atualmente são dos EUA. O hip-hop também é multilíngue, pois abrange o inglês e 98 outros idiomas, dialetos, crioulos e variações regionais1.
Os homens continuam a dominar o rap e o hip-hop, mas o gênero mantém uma base poderosa de mulheres que se destacam nas paradas de hip-hop. Na verdade, o hip-hop apresenta uma quantidade notável de diversidade de gênero de mulheres, duplas mistas, grupos e artistas não binários, especialmente em colaborações.
A conexão com o hip-hop entre a comunidade negra é inegável, especialmente nos EUA, onde o público negro tem seis vezes mais probabilidade de dizer que é seu gênero favorito do que a população em geral. Do ponto de vista do ouvinte, esse apelo é mais evidente no rádio, pois as estações de hip-hop atraem 14% de todos os ouvintes de rádio entre o público negro. Entre o público negro de 18 a 34 anos, o gênero urbano contemporâneo/hip-hop representa 30,7% de todos os ouvintes de rádio e 20% de streaming de áudio3. E o fandom de hip-hop é maior no sul e entre os millennials.
O persistente envolvimento do público do hip-hop nas plataformas de mídia representa uma grande oportunidade para os anunciantes se conectarem com os consumidores negros de maneiras culturalmente relevantes. E a combinação desse gênero dominante e de veículos confiáveis está levando a mais negócios com a mídia de propriedade de negros. De acordo com a Nielsen Ad Intel, os gastos com anúncios nas principais estações de rádio de propriedade de negros nos principais mercados aumentaram 92% em 2022 em comparação com o ano anterior. Mas a oportunidade também existe no conteúdo de vídeo.
O gênero de programação de hip-hop na TV não é apenas um dos mais representativos para o talento negro na tela, com 89%, mas também oferece um dos públicos mais diversificados, com cerca de dois em cada três espectadores negros e quase um quarto do público branco.
Após meio século de sucessos e mudanças culturais, será interessante observar como o hip-hop inovará nos próximos 50 anos no cenário da mídia.
Fontes
1 Gracenote Global Music Data
2 Nielsen Scarborough USA+, Release 2 2022
3 Nielsen Radio Database, outono de 2022
4 Nielsen RADAR, outono de 2022
